Ghost du cyberpunk

Dans le quatre-vingt du siècle dernier, le monde est encore enveloppé dans un nuage de la guerre froide, les deux camps militaires contre les autres dans tous les coins de cette planète, dans le même temps, une révolution technique est éclaté dans tous les domaine du monde humain. Dans ce contexte particulier, la culture du cyberpunk vient de apparaître.

A ce moment, Japon est le pays le plus durement touché par la révolution technique dans Asie, et grâce au lieu géographique du Japon, il a joué un rôle comme le front contre le monde communiste, cyberpunk aussi a l’influence dans la culture du Japon, l’exemple plus connu, est l’animation de Masamune Shirow, Ghost in the Shell. Avant ça, le produit médiatique du cyberpunk est toujours plein de éléments occidentaux, par exemple, Blade Runner en 1982.

Mais avec la publication de cette animation, la ville asiatique, l’enseigne publicitaire en Chinois ou Japonais, le boxe Chinoise, ces éléments asiatiques deviennent les caractéristiques importantes dans la culture du cyberpunk. Les contextes de cette animation aussi influencent la création du film et livre de cette culture. Matrix en 1999, le contexte de sa histoire est considéré a la relation avec cette animation.

Aujourd’hui, on peut aussi trouver beaucoup de influence du cyberpunk dans le flim science-fiction, mais dans un nouveau siècle, les éléments du cyberpunk ont ses nouveaux changements. L’inquiétude de la science et la  technologie est toujours présenté dans ce genre de film, dans le quatre-vingt du siècle dernier, cette inquiétude est sous l’influence de la guerre froide et l’explosion de technologie, mais pour aujourd’hui, elle est due au le développement très rapide de la société avec la technologie, les facteurs politiques deviennent moins qu’avant. Mais dans n’importe quel époque, l’environnement de l’histoire est un contexte, découvrez l’âme humaine est toujours le thème de la culture du cyberpunk.

Carnaval du public

Dans l’essai L’Œuvre d’art à l’époque de sa reproductibilité technique, Walter benjamin présente une époque qu’on peut reproduire et représenter l’œuvre d’art, à la façon technique. Mais, ce changement ne se fait pas seulement dans cette époque. En fait, c’est une tendance depuis longtemps. Si l’on repense l’histoire de l’art, on peut trouver que dans l’époque de la Renaissance, les artistes avaient déjà mettre leur attention à l’homme des dieux. Le sacré de l’art est disparu peu un peu, dans les époques après ça, cette tendance a continué à avancer. Après avoir deux révolutions industriels, le rôle de l’homme devient plus important, par exemple, les artistes du réalisme préfèrent à présenter les personne de la classe moyenne, le public peut être le héros de l’art ce moment-là, dans le même temps, la relation entre l’art et la technologie devient plus près. L’invention de la photographie a révolutionné la création de l’art, et l’électricité a donné nouvelle énergie à l’art. L’objet et le sujet de l’art sont en train de changer. Si l’on dit que la Renaissance a libéré l’art des mains du dieu, et que les révolutions industriels avaient libéré l’art des mains du artiste traditionnel.

Avec la disparition de l’aura, plus de gens normals participent à la création et l’admiration de l’art, cette situation est grâce à la reproductibilité de l’art, la reproduction de l’art permet plus de gens à comprendre l’art. Bien que l’art traditionnel n’existe plus, mais plus de changements sont en train de apparaître dans la création de l’art tous les jours. Voici la vidéo suivant :

Everyone,Creator

Bienvenue sur le Carnaval du public

Un petit billet pour le cours CMM1212

Bonjour:

Voici la nouvelle session, pour le cours CMM1212, je vais présenter quelques réflexions sur les médias de masse ici.

Il y a deux genres de forme médiatique que je préfère: le film et l’animation

D’abord, pour le film, aujourd’hui on a beaucoup de films sur l’écran. le film amusant, le film politique, le film SF, etc.

On peut toujours trouver le film que on aime, comme une forme médiatique plus important, le film réfléchit la culture, la science, la pensé, l’histoire de l’homme. C’est la part plus charmant.

L’animation, un art visuel un peu pareil avec le film, mais dans le monde de l’animation, la présentation peut être plus exagéré，même si étrange. Et l’animation et le film toujours ont l’influence entre eux, par exemple, Matrix et Ghost In The Shell.